Al Di Meola Acoustic Trio
OPERA NOVA w Bydgoszczy Marszałka Focha 5, Bydgoszcz, PolandKoncertem Al Di Meola Acoustic Trio zainaugurujemy 17. edycję Międzynarodowego Festiwalu Rytmu i Sztuki Perkusyjnej DRUMS FUSION.
130 zł – 170 zł
Events
Loading view.
Międzynarodowe Forum Perkusyjne
Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy ul. Marcinkowskiego 12-14, BydgoszczNie bez powodu Magazyn Perkusista umieścił te nazwiska wśród 100 najważniejszych perkusistów wszech czasów. Dość powiedzieć, że każdy z nich reprezentuje oryginalny język wykonawczy. Każdy ma własne metody, swoje „patenty”. Bazując na nich, pokażą Wam unikatowe techniki gry zarówno rękami, jak i nogami na mechanizmach pedałowych. Poruszą też zróżnicowane zagadnienia rozmaitych stylów gry w różnych gatunkach muzycznych, preferowane ustawienie instrumentarium, strojenie instrumentu, sposoby ćwiczenia i dochodzenia do sprawności pozwalającej na swobodne poruszanie się w każdej muzyce. To rzadka okazja, by spotkać ich osobiście i skonfrontować z nimi własne doświadczenia i umiejętności. Cezary Konrad - polski perkusista jazzowy, kompozytor, aranżer. Studiował w Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie perkusji prof. Stanisława Skoczyńskiego. Karierę rozpoczynał w zespole Central Heating Trio. W 1995 r. powstała jego pierwsza grupa muzyczna - Cezary Konrad Quartet. Od 1998 r. współpracował z Anną Marią Jopek. W 2005 r. powstała grupa Cezary Konrad’s the New Band w składzie: Krzysztof Herdzin, Paweł Pańta, Marek Podkowa. Od 2006 r. występuje też z koncertami solowymi. Jeszcze w trakcie studiów rozpoczął współpracę z Warszawską Grupą Perkusyjną, z którą brał udział w takich wydarzeniach muzycznych jak m.in. Warszawska Jesień i Warszawskie Spotkania Muzyczne. Występuje z Orkiestrą Polskiego Radia i Telewizji w Warszawie oraz Orkiestrą Sinfonia Varsovia. Michał Dąbrówka - perkusista, muzyk studyjny, kompozytor i producent muzyczny. Absolwent warszawskich Państwowych Szkół Muzycznych I i II stopnia. Swoją karierę rozpoczynał w orkiestrze słynnego musicalu „Metro”. Na liście artystów, z którymi współpracował lub współpracuje, znajdują się m.in.: Natalia Kukulska, Edyta Górniak, Kasia Kowalska, Edyta Bartosiewicz, Bovska, Grzegorz Turnau, Michał Urbaniak… oraz orkiestry m. in.: Adama Sztaby (Michael Bolton, Dolores O'Riordan, Kenny G, Richard Bona, China Moses…), Tomka Szymusia (Dancing with the Stars…), Filharmonii Szczecińskiej (Steve Vai, Jacob Collier, Alfredo Rodriguez, Jules Buckley, Troy Miller, Laura Mvula…). Brał udział w niezliczonych festiwalach w Polsce i za granicą. Wielokrotny laureat rankingów muzycznych pism branżowych. Dano Šoltis - współczesny słowacki perkusista i wibrafonista o szerokim rozumieniu i złożonym spojrzeniu na muzykę. Bardzo elastyczny, ale i wrażliwy muzyk, który czuje się równie dobrze na dużych scenach z zespołami pop-rockowymi, jak i na scenie klubowej. Ze swoim projektem Drum Song występuje także solo. Jest promotorem talerzy Zildjian i pałek perkusyjnych Balbex. Gra również na własnym modelu Balbex „Danodrum”, do projektu którego osobiście się przyczynił. Jego główne projekty muzyczne to: czesko-słowacki Vertigo - wielokornie nagradzany zespół współczesnej, praskiej sceny jazzowej; czesko-słowackie, kultowe trio pop-rockowe 123minut oraz polsko-słowackie trio MaBaSo, w którym Dano do spółki z Bernardem Maselim i Michałem Barańskim gra jazz/fusion. Piotr Biskupski - absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie prof. J. Zgodzińskiego. Laureat nagród indywidualnych konkursów jazzowych Złota Tarka i Jazz nad Odrą. Współpracował z czołówką polskiej sceny jazzowej i artystami sceny wokalnej. Wśród tych ostatnich wymienić należy Hannę Banaszak, Edytę Geppert, Kasię Kowalską, Jacka Kaczmarskiego, czy Irenę Santor. Od wielu lat współtworzy większość projektów artystycznych Włodzimierza Nahornego, Janusz Strobla, Mariusza Bogdanowicza, Filipa Wojciechowskiego, Sussan Weinert, Krzysztofa Herdzina, czy Davida Friedmana. Jest poszukiwanym muzykiem studyjnym, który nagrał ponad 50 płyt. Autor dwóch podręczników perkusyjnych i niezliczonej ilości artykułów w branżowych pismach muzycznych. Prowadzi klasę perkusji w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, gdzie jest profesorem. Wykłada na licznych kursach perkusyjnych i jazzowych. Odznaczony medalem Gloria Artis za szczególne osiągnięcia dla kultury narodowej oraz indywidualną nagrodą artystyczną Prezydenta Miasta Bydgoszczy. Jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Forum Perkusyjnego na festiwalu Drums Fusion, Konkursu Młodych Perkusistów ”Młodzi Mistrzowie Perkusji” w Brodnicy oraz Międzynarodowego Forum Perkusyjnego w Kolbuszowej.
wstęp wolny
Street Beat: Joniec / Giżycki (MikrobioM) | DRUMS FUSION 2024
Amfiteatr ul. Grodzka / Mostowa, Bydgoszcz, Poland03 czerwca 2024, godz. 17:00, wstęp wolny, Amfiteatr ul. Grodzka / Mostowa Street Beat: Joniec / Giżycki (MikrobioM) – DRUMS FUSION 2024 Data: 3 czerwca 2024 (poniedziałek) Godzina: 17:00Miejsce: Amfiteatr ul. Grodzka / MostowaWSTEP WOLNY! Nazywamy się MikrobioM i gramy muzykę wątpi. Biliony mikroorganizmów w twoich jelitach, przy pomocy milionów jelitowych komórek nerwowych - twojego drugiego, flaczego mózgu - wykorzystuje twój właściwy, fasadowy mózg do komunikacji z mikrobiomem innych ludzi. Globalny system bebeszej, mikrobiotycznej komunikacji. Nazywamy się MikrobioM i gramy podskórną muzykę jelit: nasza mikrobiota wilgotno dźwięczy się waszej mikrobiocie. Nazywamy się MikrobioM i gramy nieludzką muzykę trzewi. W zeszłym roku wydaliśmy debiutancki album w TORF Records - a kiszki samego Najwyższego widziały, że było to dobre. Lada moment wydajemy kolejny, a będą tam flaki klarnetu i fortepianu. Nazywamy się MikrobioM i, choć nie widać, to jest nas legion. Michał Giżycki – klarnecista, saksofonista, improwizator i kompozytor. Współpracował z muzykami sceny muzyki improwizowanej, eksperymentalnej, jazzowej, rockowej, folkowej oraz tradycyjnej, a także artystkami i artystami sztuk wizualnych, performatywnych, tancerkami i tancerzami. Wieloletnia praktyka pozwala mu na stosowanie rozbudowanych technik, takich jak oddech cyrkulacyjny czy multiphonics, dzięki którym podczas gry solowej tworzy wielowarstwowe struktury na pozornie jednogłosowych instrumentach. Założyciel TORF records – wydawnictwa z muzyką improwizowaną, free jazzową i kreatywną, mającą na celu łączenie muzyków z różnych środowisk. Na przestrzeni ostatnich lat wielokrotnie koncertował z czołowymi improwizatorami z całego świata m.in. na Spontaneous Music Festival oraz Spontaneous Live Series w Poznaniu. Obecnie jest członkiem: En quartet, Satori duo, Drogi Krajowe, Czarnoziem, MikrobioM, JEST, i Efflux collective. W 2022 roku stworzył muzykę na klarnet basowy solo do filmu krótkometrażowego „Pogrzebanie” w reżyserii Jerzego Czachowskiego. Michał Joniec – śmieciarz-idiofonista i perkusjonalista – ale głównie śmieciarz: psychonautyczny archeolog dźwięku. Rozbudowuje autorskie, zindywidualizowane zestawy ze znalezionych obiektów dźwiękowych, stanowiące swoiste mapy intuitywnych muzycznych światów. Zdobywca Złotych Gęśli na festiwalu Nowa Tradycja: w TVP i Polskim Radiu grywał za złotych czasów PiSu. Współtworzy(ł) projekty muzyczne m.in.: kakofoNIKT, kakofoNIKT & Chór Pogłosy, kakofoNIKT i Towarzystwo Katastroficzne, Poznańska Orkiestra Improwizowana, MikrobioM, Meduza i Polip, Gaudi, Owsiki i Huje – oraz inicjatywy artystyczno-kulturalne takie jak: Statek Kultury, ImproPlener, Antypody. Ponadto pisuje teksty dla Chóru Pogłosy oraz Towarzystwa Katastroficznego. Wystąpią: Michał Joniec – upcyklingowe konstelacje quasi-perkusyjne, Michał Giżycki – klarnet basowy, saksofon
Wstęp wolny
Senri Kawaguchi feat. Felix Jazz Orchestra
Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy ul. Marcinkowskiego 12-14, BydgoszczBYDGOSKA AKADEMIA JAZZU na DRUMS FUSION Senri Kawaguchi feat. Felix Jazz Orchestra Data: 3 czerwca 2024 (poniedziałek)Godzina: 19.30Miejsce: Miejskie Centrum Kultury w BydgoszczyBilety: 65 zł (do kupienia w kasie MCK oraz na portalu bilety24.pl) ***** To będzie niezwykły koncert!Japońska perkusistka Senri Kawaguchi i Felix Jazz Orchestra pod kierownictwem Michała Szlempo zagrają w bydgoskim Emceku. Senri Kawaguchi to młoda wirtuozka perkusji i współczesna celebrytka japońskiej sceny muzycznej. Ta filigranowa dziewczyna zaprzecza popularnemu wizerunkowi potężnego i muskularnego perkusisty. Wykonawczo jednak nie tylko dorównuje siłą i ekspresją w grze na bębnach, ale także jest absolutnie perfekcyjna technicznie i wyrafinowana muzycznie. To wulkan perkusyjnej energii i umiejętności zamknięty w drobnym kobiecym ciele. Senri Kawaguchi urodziła się na przedmieściach Nagoi w Japonii w 1997 roku. Zaczęła grać na perkusji w wieku pięciu lat, jako ośmiolatka występowała już publicznie. W 2010 roku, w wieku 13 lat, została jedną z najmłodszych perkusistek, która znalazła się na liście 500 najlepszych perkusistów wg czasopisma „Drummerworld”. Rok później wydała swoją pierwszą płytę solową A La Mode. Na początku 2014 roku wyjechała do Los Angeles, aby nagrać swój drugi solowy album, Buena Vista, który odniósł ogromny światowy sukces, a którego fragmenty będziemy mogli usłyszeć na koncercie w Bydgoszczy. Od tego czasu nieprzerwanie koncertuje i nagrywa płyty - zarówno solowe, jak i w towarzystwie topowych muzyków z całego świata jak Brian Bromberg, Chris Tedesco, James Genus, Pino Palladino, Darryl Williams, Greg Manning, Shingo Tanaka czy Michael Thompson. Jest także członkiem jednej z czołowych japońskich orkiestr jazzowych, Blue Note Tokyo All-Star Jazz Orchestra Erica Miyashiro. W Bydgoszczy towarzyszyć jej będą muzycy Felix Jazz Orchestra pod dyrekcją Michała Szlempo. ***** Felix Jazz Orchestra to profesjonalny big band złożony z pedagogów, absolwentów i studentów Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.Zespół wrósł w kulturalną tkankę miasta jako owoc współpracy Akademii Muzycznej i Miejskiego Centrum Kultury współtworząc od 12 lat Bydgoską Akademię Jazzu.W tym czasie do współpracy z big bandem zapraszane były gwiazdy światowego formatu jak Jeff Ballard czy John Daversa oraz giganci sceny krajowej, jak Marek Napiórkowski, Krzysztof Herdzin, Maciej Sikała, Piotr Biskupski, Karol Szymanowski, Jerzy Główczewski i wielu innych znamienitych artystów.Ideą muzyczną przyświecającą działaniu Felix Jazz Orchestra jest połączenie tradycji ze współczesnymi trendami muzycznymi - klasycznej orkiestry jazzowej z nowoczesnymi brzmieniami instrumentów elektronicznych. ***** Na scenie, obok Senri pojawią się: Michał Szlempo - aranżacja, kompozycja, instrumenty klawiszoweSylwester Bugajak - aranżacja, kompozycja, gitaraBartosz Haliniak - saksofonyGrzegorz Nadolny - gitara basowa Felix Jazz Orchestra - pod dyrekcją Michała Szlempo Kajetan Sokolnicki – fletBartosz Haliniak - saksofon altowyTytus Łajdecki - saksofon tenorowyBartłomiej Lewandowski - saksofon tenorowyVolodymyr Yurkowskyi - saksofon altowyAleksander Panek -saksofon barytonowy Artur Szatkowski – puzonKamil Sztój – puzonJakub Skruszewicz – puzonKamil Rutkowski - puzon, tuba Marek Szczepański- trąbkaPaweł Wojtachna – trąbkaDawid Maksim – trąbkaDominik Haliniak – trąbka Michał Szlempo - Instrumenty klawiszoweSylwester Bugajak – gitaraTymoteusz Wójtewicz – bas Koncert będzie składał się z autorskich kompozycji naszej gwiazdy oraz specjalnie przygotowanych na tę okazję kompozycji i opracowań na big band napisanych przez naszych aranżerów Michała Szlempo i Sylwestra Bugajaka. ********ORGANIZATORZY Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy Miasto Bydgoszcz | Bydgoszcz Miasto Muzyki PARTNERZY YAMA Sp. z o.o. ProNatura Sp. z o.o. PVE Dobra Energia Hotel City Hotel Bohema Gewa Music Jacek Żelazek Sklep Perkusyjny Drum Center Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Centrum Edukacji Artystycznej Percussive Arts Society Rhythm Academy Print & Design Studio Agencja Reklamowa Scherzo Agencja Reklamowa Start 1025 Rocks PATRONI MEDIALNI BeatIt Magazyn Perkusista Polskie Radio PIK Radio Kultura Kup bilet
65 zł
Landscape Trio
Music Cafe Szpulka Marcinkowskiego 12-14, Bydgoszcz, PolandWydarzeniem towarzyszącym koncertowi Senri Kawaguchi feat. Feliz Jazz Orchestra będzie występ Landscape Trio w Music Całe Szpulka (MCK Bydgoszcz) Imaginary Landsacape to debiutancki materiał gitarzysty Mateusza Bliskowskiego, który powstał przy wsparciu Miejskiego Centrum Kultury w Bydgoszczy. Autorskie kompozycje zawarte na płycie to muzyczny obraz emocji przeżywanych pod wpływem piękna naturalnych krajobrazów. Utkane niczym instrumentalne gobeliny, utwory charakteryzują się intensywnym i wielobarwnym nastrojem. To alchemiczna przemiana codzienności w piękną poetycką opowieść. Bogata i zaawansowana harmonika to kompozycyjna osnowa, wokół której uplatane są wątki osobistych wypowiedzi muzyków tria. Muzyka Bliskowskiego nieco opiera się współczesnym trendom i syndromowi debiutanta. Nie znajdziemy tam epatowania techniką, ekstrawaganckich solowych popisów, czy silnego zaznaczania własnego ego. Choć wszyscy muzycy są bardzo kompetentni i mają wysokie umiejętności warsztatowe, to potrafili zachować powściągliwość i wyważenie tworząc doskonałą zespołową wspólnotę. Zintegrowanie brzmieniowe, zrównoważenie tonalne, balans narracji i muzyczna interakcja to efekt wyboru doświadczonej sekcji tworzonej przez Grzegorza Nadolnego na kontrabasie i Piotra Biskupskiego na perkusji. Kompozycje i gra Bliskowskiego to bardzo osobisty przekaz. To świadectwo posiadania już na początku artystycznej drogi własnego, ciekawego, odmiennego i wartościowego języka muzycznego. Płyta nagrana w bydgoskim AV studio zrealizowana przez Filipa Pniewskiego brzmi doskonale również pod względem jakościowym. Dla wszystkich lubiących klimaty rodem z wytwórni ECM koncert ten na pewno przypadnie do gustu. Mateusz Bliskowski - gitaraGrzegorz Nadolny - kontrabasPiotr Biskupski - perkusja
Wstęp wolny